Modes et esthétiques, quels enjeux au fil des siècles?

 Nous avons choisi d’aborder les évolutions et les trangressions des représentations du genre aux  XIXe et XXe siècles à travers un corpus d’images, la concentration des luttes féministes et des combats de la communauté queer ayant permis de profonds changements des frontières du genre, perceptibles à travers la mode, le sport, l’art…

Transgresser les codes, se battre pour ses droits

           Le découpage par périodes du corpus d’images permet d’identifier des cycles entre les percées de la libération sexuelle, des changements de mœurs, et les tentatives réactionnaires de retour aux valeurs traditionnelles. Contradictoirement, les guerres semblent prôner la masculinité hégémonique, la formation de « vrais  hommes » dans l’adversité, tout en ouvrant le monde du travail aux femmes, dans des industries souvent difficiles ou dangereuses. Lorsque la paix revient, les femmes sont renvoyées à leur foyer, dans leur rôle traditionnelle. C’est là qu’apparaissent les contestations, comme on le voit avec les Garçonnes, le travestissement, la libération sexuelle des années folles, puis avec les mouvements plus véhéments de libération des femmes et de la communauté LGBTQIA+ des années 1970-1980.

         Bien que les femmes soient mieux acceptées dans le monde du travail et le sport de haut niveau à partir des années 1980, le constant rappel à leur féminité, à travers leur apparence, leur performance et leur tenue, les empêche de s’épanouir. Dans le sport, par exemple, toute femme qui se montrerait trop forte, trop rapide ou trop musclée, est rapidement accusée d’être un homme "déguisée" en femme. En clair, les effets positifs du sport sur le corps des hommes sont jugés disgracieux et masculins sur les femmes. De même, de nombreux bastions réactionnaires perpétuent discriminations et violences envers les membres de la communauté queer, cherchant à étouffer leur remise en question des codes du genre. 

     L'importance de la mode et de l'art pour lutter

           A travers différents aspects visuels, la mode, le cinéma, et l'art dans sa globalité, les attentes sociales envers chaque genre s’expriment. Il est ainsi nécessaire de multiplier les ressources sur ces aspects visuels, pour mieux comprendre les attentes et leurs évolutions. Les caricatures illustrent les changements dans les mœurs, la mode, qui flouteraient les frontières du genre, transformant les femmes en hommes et vice-versa. Elles traduisent les inquiétudes qui découlent de tels changements. L’art étant un reflet de la société, le cinéma se fait miroir des représentations du genre au cours du temps. Il peut également permettre de dénoncer l’intolérance et de sensibiliser à des causes comme le féminisme ou la défense des droits LGBTQIA+. Les photographies donnent un aspect concret aux critères de beauté, aux attentes sociales, aux frontières du genre, par l’évolution des tenues portées, des coiffures, de l’attitude des sujets…